نشست هنری نقاشی دیواری
دیوارها و رنگ‌ها
ریحانه بناءزاده/ سرویس هنر خبرگزاری رضوی
رویا پردازی شهری
در نشستی حضور داریم که برای اولین بار است که برای نقاشی دیواری در نظر گرفته شده است. مصطفی حسن زاده مدیر امور هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری مشهد در این باره می‌گوید: ((هفته نقاشی دیواری یک ایده بود که بیشتر هنرمندان نقاش دور هم جمع شوند و خلق دسته جمعی اثر هنری را داشته باشیم. متاسفانه تاکنون از این دست نشستها کمتر صورت گرفته است.))
نقاشی دیواری هم مثل شعر عرصه تخیل دارد این را حسن زاده می گوید و ادامه میدهد:(( فکر می‌کنم تا آرزو و رویا نباشد اتفاقی صورت نخواهد گرفت. امیدوارم برای شهر هم رویا پردازی کنید و آرزو داشته باشید و کمک کنیم بتوانیم شهر را زیباتر کنیم. در این شهر آشفته که معماری ندارد، زیبا ساختنش روی دوش هنرمند است. بهتر است شما هنرمندان برای زیبایی شهر فکر کنید.))
این مسئول ادامه میدهد:(( اولین‌ها همیشه خوب از کار در نمی‌آید و این اولین هم آفرینی است و امیدوارم گشایش راهی باشد برای ادامه. حال خوب است، که کار خوب را به سر انجام میرساند.))
نقش کارفرما
لادن اورنگی عضو شورای نقاشی دیواری مشهد با موضوع یک دهه اخیر نقاشی دیواری مشهد، صحبت می‌کند:((نقاشی دیواری در مشهد مربوط به یک دهه اخیر نیست، ما از سال 1360 نقاشی دیواری در مشهد داشته‌ایم. در حال حاضر بیشترین وجه تمرکز را روی کارفرما قرار داده‌ایم. با اینکه عوامل زیادی در روند تولید اثر هنری وجود دارد ولی مهم ترین مورد کارفرما است و به نظر من در دوره اخیر کارفرما وجه متمایزتری نسبت به گذشته دارد. کار فرماهای اثر هنری، سه گروه هستند :دولتی، خصوصی و نیمه خصوصی. که منظور من در اینجا مشترک بین دولتی و خصوصی است. که مهمترین کارفرما همیشه دولتی بوده است که در دوره اخیر در بخش خصوصی هم سفارش داریم. کارفرما ها به خصوص در بخش هنرهای شهری در خواست خود را اعلام می کنند و موضوع را دریک فراخوان می گذارند، تحت عناوین مختلف مثل جشنواره‌ها، مناقصه، مسابقات فرهنگی. بنابراین کارفرما نقش مهمی در کیفیت آثار دارد.))
اورنگی آثار یک دهه را نسبت به در خواستهای کارفرما به چهار دوره تقسیم کرده است و در این باره می‌گوید:((سفارشات متفاوت در یک رویکرد فرهنگی، تزئینی،طبیعی و تبلیغاتی است که در رویکرد فرهنگی شامل آثاری میشود که به امور فرهنگی و اجتماعی- ملی -مذهبی -سیاسی و تاریخی می پردازد. در آثار هر چهار دوره یک رویکرد مشترک وجود دارد و به عنوان هدف ویژه در نظر گرفته شده است این که زیبا سازی فضاهای شهری مد نظر است و تلطیف فضای بصری محیط و ایجاد احساس خوشایند برای مخاطب، در واقع طبق این رویکرد هنرمند باید در بخش فرهنگی علاوه بر این که به زیبا سازی دقت کند( که در هر چهارمورد این قانون وجود دارد) باید به پیام و ابلاغ و محتوا هم توجه کند و در واقع هماهنگ سازی هنر زیبا سازی با مکان باید در نظر گرفته شود. در این رویکرد غالبا از شیوه رئالیستی استفاده می شود. و گاهی هم از عکسهای تزیئنی استفاده می شود. که در تصاویر سال 1389در دوره اول رویکرد تزئینی رابیشتر می‌بینیم. که اغلب از نقوش انتزاعی و منظره و خط نگاره و .. استفاده شده است.))
نو آوری و خلاقیت
سال 1390 شروع اجرا های نقش برجسته است و ادامه میدهد:(( شروع کار های نقش برجسته و یا در واقع استفاده از مدیوم‌های دیگر در این دوره بوده است. هر چند که هزینه بالایی دارد ولی تا دوره بعد ادامه پیدا کرده است.در دوره دوم که مربوط به 92 و 93 بوده است بیشترین کارهایی که انجام شده است با متریال ماندگار به غیر از رنگ انجام شده است. که بیشتر در حیطه تزئینی قرار گرفته است.یکی دیگر از رویکردهای نقاشی دیواری رویکرد تبلیغاتی است که ما در دوره سوم با آن خیلی مواجه میشویم. که همان شکل شعار نویسی‌ها است و برخورد تبلیغاتی با دیوارهای شهر که مربوط به چهل سال پیش است که متاسفانه با دیوارها شده است و باعث کاهش افت کیفی میشود.))
سال 95 دوره سوم است، که نقاشیهای دیواری بیشتر به پرتره نگاری پرداخته شده است و در دوره چهارم که مهم ترین دوره است، اورنگی در این باره می‌گوید:(( نقاشیهای دیواری به سمت نوآوری و خلاقیت پیش می رود. در این دوره علاوه بر اینکه از فرم چهارمین دوره استفاده شده است. اما استفاده از عناصرتزئینی و بها دادن به فرم زیبایی شناختی باعث شده است کیفیت نقاشی دیواری ها بالا برود. کار های فرا شهری در این دوره خیلی تاثیر گذار بوده است. ما از شهرهای مختلف شرکت کننده داشته‌ایم که به طور جدی پیگیر بودند و سلیقه‌های متنوع در این دوره وارد صحنه نقاشی دیواری می شود و به احساس مخاطب توجه شده است.))
فرم و محتوا
وی در مورد تاکید به هنرمندان برای سطح هنری و کیفی می‌گوید:(( ما معمولا در نقاشی دیواری به هنرمندان توصیه میکنیم که این سئوال را از خود بپرسند که برای بهتر شدن سطح کیفی نقاشی چه کنیم؟ نقاشی دیواری، باید حس خوب یا فرهنگ اجتماعی منطقه را بالا ببرد.یکی از مشکلاتی که در این مسیر وجود دارد تقلید از کارهای گذشته بوده است و هیچ الزامی برای تکرار آن کارها وجود ندارد بنابراین بهتر است هنرمند با سلیقه شخصی خود شروع به طراحی کند و ارائه اثر بدهد و به داوری و اثرهای تایید شده در گذشته توجهی نداشته باشد.))
حسین ششکلانی عضو شورای نقاشی دیواری و نقش برجسته مشهد است و با موضوع رابطه فرم و محتوا در نقاشی دیواری صحبت می‌کند و می‌گوید:((فرم واسطه ذهنیت و عینیت است. که در کارهای ما معمولا وقتی "موضوع" می‌دهند، هنرمند یک مقدار سر در گم می شود، اینکه از کجا شروع کنند به کجا برسند. در صورتی که ما اگر فرم شخصی داشته باشیم. بلافاصله بعد از سفارش موضوع را در فرم شخصی خود میریزیم . تفاوتی که فرم شخصی در هنر شهری دارد.ما فرم شخصی ولی بیان اجتماعی داریم. فرم از این جهت اهمیت دارد که برای بیننده دارای یک شناسه است. دوم اینکه خالق اثر خیالش راحت است که این فرم خودش است. برای رسیدن به فرم شخصی زحمت زیادی باید کشید،. هنرمندان نقاشی دیواری متاسفانه، اتود کم میزنند و گاهی طرح منسجم نیست و دلیلش کم مشق کردن است.))
نقاشی دیواری در دل جامعه
کریم اسکندری عضو شورای نقاشی دیواری مشهد است و از دوره کارشناسی دغدغه‌های نقاشی دیواری‌اش شروع می شود و می‌گوید:((اوایل دغدغه خودم این بود که طرحهای خودم روی دیوارهای شهر برود. ولی بعد از آن این سئوال برایم پیش آمد چرا نقاشی دیواری در دل جامعه حضور پیدا کرده است؟( این را در تحقیقات ازخانه های شیراز به دست آوردم.) اوایل فقط به بخش تزئینی بودنش فکر میکردم ولی بعد متوجه شدم، مفاهیم عمیقی در نقاشیهای آن دوره وجود دارد. همانطور که پوپ می گوید، بهترین دیوار نگاری‌های جهان در ایران است. مفهوم مهم در این آثار گسترش عشق و ایجاد احساس خوب است. نقاشی قرار نیست دستور بدهد قرار است احساس شما را تغییر دهد و این نکته برای من خیلی مهم است.))
نقاشیهای دیواری در خدمت فرد نیست بلکه در خدمت فضا سازی و معماری هستند این را اسکندری می‌گوید و ادامه میدهد:(( اینکه معماری چه هدفی دنبال و نقاش هم در ادامه، خلق اثر می‌کرده است. تنوع اجرا به من آموخت یک طرح می‌تواند پیچیدگهای زیادی داشته باشد.))
وی در پایان صحبتش پیشنهادات به مدیران و هنرمندان دارد و می‌گوید:(( کشف دیوار مناسب و ایجاد شناسنامه و اینکه طراح به چه مفاهیمی دقت داشته باشد. قضاوت درست روی طرحها و مراقیت در مرحله اجرا لازم است توسط مدیران صورت بگیرد و توجه به طرح در حوزه مخاطب شناسی و هماهنگی با پیکره شهری و مواد و مصالح توسط هنرمند صورت بگیرد. توصیه آخرم این است، وقتی می‌خواهید ایده پردازی کنید. چهار چوب ها را کنار بگذارید، چون چهار چوب ها ایده ها را خشک می کند و بعد از انجام ایده، باید به اصول دقت کنیم.))
رویا پردازی شهری
در نشستی حضور داریم که برای اولین بار است که برای نقاشی دیواری در نظر گرفته شده است. مصطفی حسن زاده مدیر امور هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری مشهد در این باره می‌گوید: ((هفته نقاشی دیواری یک ایده بود که بیشتر هنرمندان نقاش دور هم جمع شوند و خلق دسته جمعی اثر هنری را داشته باشیم. متاسفانه تاکنون از این دست نشستها کمتر صورت گرفته است.))
نقاشی دیواری هم مثل شعر عرصه تخیل دارد این را حسن زاده می گوید و ادامه میدهد:(( فکر می‌کنم تا آرزو و رویا نباشد اتفاقی صورت نخواهد گرفت. امیدوارم برای شهر هم رویا پردازی کنید و آرزو داشته باشید و کمک کنیم بتوانیم شهر را زیباتر کنیم. در این شهر آشفته که معماری ندارد، زیبا ساختنش روی دوش هنرمند است. بهتر است شما هنرمندان برای زیبایی شهر فکر کنید.))
این مسئول ادامه میدهد:(( اولین‌ها همیشه خوب از کار در نمی‌آید و این اولین هم آفرینی است و امیدوارم گشایش راهی باشد برای ادامه. حال خوب است، که کار خوب را به سر انجام میرساند.))
نقش کارفرما
لادن اورنگی عضو شورای نقاشی دیواری مشهد با موضوع یک دهه اخیر نقاشی دیواری مشهد، صحبت می‌کند:((نقاشی دیواری در مشهد مربوط به یک دهه اخیر نیست،
اورنگی آثار یک دهه را نسبت به در خواستهای کارفرما به چهار دوره تقسیم کرده است و در این باره می‌گوید:((سفارشات متفاوت در یک رویکرد فرهنگی، تزئینی،طبیعی و تبلیغاتی است که در رویکرد فرهنگی شامل آثاری میشود که به امور فرهنگی و اجتماعی- ملی -مذهبی -سیاسی و تاریخی می پردازد. در آثار هر چهار دوره یک رویکرد مشترک وجود دارد و به عنوان هدف ویژه در نظر گرفته شده است این که زیبا سازی فضاهای شهری مد نظر است و تلطیف فضای بصری محیط
نو آوری و خلاقیت
سال 1390 شروع اجرا های نقش برجسته است و ادامه میدهد:(( شروع کار های نقش برجسته و یا در واقع استفاده از مدیوم‌های دیگر در این دوره بوده است. هر چند که هزینه بالایی دارد ولی تا دوره بعد ادامه پیدا کرده است.در دوره دوم که مربوط به 92 و 93 بوده است بیشترین کارهایی که انجام شده است با متریال ماندگار به غیر از رنگ انجام شده است. که بیشتر در حیطه تزئینی قرار گرفته است.یکی دیگر از رویکردهای نقاشی دیواری رویکرد تبلیغاتی است که ما در دوره سوم با آن خیلی مواجه میشویم. که همان شکل شعار نویسی‌ها است و برخورد تبلیغاتی با دیوارهای شهر که مربوط به چهل سال پیش است که متاسفانه با دیوارها
سال 95 دوره سوم است، که نقاشیهای دیواری بیشتر به پرتره نگاری پرداخته شده است و در دوره چهارم که مهم ترین دوره است، اورنگی در این باره می‌گوید:(( نقاشیهای دیواری به سمت نوآوری و خلاقیت پیش می رود. در این دوره علاوه بر اینکه از فرم چهارمین دوره استفاده شده است. اما استفاده از عناصرتزئینی و بها دادن به فرم زیبایی شناختی باعث شده است کیفیت نقاشی دیواری ها بالا برود. کار های فرا شهری در این دوره خیلی تاثیر گذار بوده است. ما از شهرهای مختلف شرکت کننده داشته‌ایم که به طور جدی پیگیر بودند و سلیقه‌های متنوع در این دوره وارد صحنه نقاشی دیواری می شود و به احساس مخاطب توجه شده است.))
فرم و محتوا
وی در مورد تاکید به هنرمندان برای سطح هنری و کیفی می‌گوید:(( ما معمولا در نقاشی دیواری به هنرمندان توصیه میکنیم که این سئوال را از خود بپرسند که برای بهتر شدن سطح کیفی نقاشی چه کنیم؟ نقاشی دیواری، باید حس خوب یا فرهنگ اجتماعی منطقه را بالا ببرد.یکی از مشکلاتی که در این مسیر وجود دارد تقلید از کارهای گذشته بوده است و هیچ الزامی برای تکرار آن کارها وجود ندارد بنابراین بهتر است هنرمند با سلیقه شخصی خود شروع به طراحی کند و ارائه اثر بدهد و به داوری
حسین ششکلانی عضو شورای نقاشی دیواری و نقش برجسته مشهد است و با موضوع رابطه فرم و محتوا در نقاشی دیواری صحبت می‌کند و می‌گوید:((فرم واسطه ذهنیت و عینیت است. که در کارهای ما معمولا وقتی "موضوع" می‌دهند، هنرمند یک مقدار سر در گم می شود، اینکه از کجا شروع کنند به کجا برسند. در صورتی که ما اگر فرم شخصی داشته باشیم. بلافاصله بعد از سفارش موضوع را در فرم شخصی خود میریزیم . تفاوتی که فرم شخصی در هنر شهری دارد.ما فرم شخصی ولی بیان اجتماعی داریم. فرم از این جهت اهمیت دارد که برای بیننده دارای یک شناسه است. دوم اینکه خالق اثر خیالش راحت است که این فرم خودش است. برای رسیدن به فرم شخصی زحمت زیادی باید کشید،. هنرمندان نقاشی دیواری متاسفانه، اتود کم میزنند و گاهی طرح منسجم نیست و دلیلش کم مشق کردن است.))
نقاشی دیواری در دل جامعه
کریم اسکندری عضو شورای نقاشی دیواری مشهد است و از دوره کارشناسی دغدغه‌های نقاشی دیواری‌اش شروع می شود و می‌گوید:((اوایل دغدغه خودم این بود که طرحهای خودم روی دیوارهای شهر برود. ولی بعد از آن این سئوال برایم پیش آمد چرا نقاشی دیواری در دل جامعه حضور پیدا کرده است؟( این را در تحقیقات ازخانه های شیراز
نقاشیهای دیواری در خدمت فرد نیست بلکه در خدمت فضا سازی و معماری هستند این را اسکندری می‌گوید و ادامه میدهد:(( اینکه معماری چه هدفی دنبال و نقاش هم در ادامه، خلق اثر می‌کرده است. تنوع اجرا به من آموخت یک طرح می‌تواند پیچیدگهای زیادی داشته باشد.))
وی در پایان صحبتش پیشنهادات به مدیران و هنرمندان دارد و می‌گوید:(( کشف دیوار مناسب و ایجاد شناسنامه و اینکه طراح به چه مفاهیمی دقت داشته باشد. قضاوت درست روی طرحها و مراقیت در مرحله اجرا لازم است توسط مدیران صورت بگیرد و توجه به طرح در حوزه مخاطب شناسی و هماهنگی با پیکره شهری و مواد و مصالح توسط هنرمند صورت بگیرد. توصیه آخرم این است، وقتی می‌خواهید ایده پردازی کنید. چهار چوب ها را کنار بگذارید، چون چهار چوب ها ایده ها را خشک می کند و بعد از انجام ایده، باید به اصول دقت کنیم.))
